Modele de magic pop`s

Avec la récente sortie de la connaissance magique III j`ai pensé que c`était le bon moment pour partager un aperçu magique fondamental que je ne réalisais que par les livres liminaux de Josephine McCarthy. En fait, c`est un peu embarrassant d`admettre que j`ai passé tant d`années à pratiquer la magie sans comprendre ce principe très basique-comme tout ce que vous voulez réaliser dans la magie en découle vraiment. Pourtant, embarrassant ou non-une vie a conduit à la recherche de bien doit être assez ennuyeux? Vous manquez tout simplement la jouabilité. Alors, nous y voilà… La magie n`a jamais été destinée aux hommes. Nous avons fait notre propre. On l`a arraché à la terre et on l`a tirée du ciel. Pensez à Prometheus comme un homme qui se sont portés volontaires pour une mort de feu. Monter le bûque tout seul, allumer la torche, le jeter à ses pieds.

S`offrant lui-même dans la poursuite de ce qu`il croyait être retenu à juste titre. Une autre année s`arrête. Une occasion de nettoyer nos bureaux, de se débarrasser des marchandises mortes, des perceptions erronées et de répondre à certaines questions essentielles. Pour moi, la question essentielle que je prends loin de cette riche année de pratique magique, l`apprentissage et le partage est la suivante: «Pourquoi utiliser Magic? Sharmishtha Gooptu discute de l`idée que la vie de village idyllique représentée dans Pather Panchali représente la vie authentique du village bengali, qui a disparu pendant les bouleversements de partition en 1947. Elle suggère que le film cherche à relier un passé idéalisé, pré-partition avec le présent actuel du Bengale partitionné, [98] et qu`il utilise des prototypes du Bengale rural pour construire une image du village idéal. [99] Contrairement à cet idéalisme, Mitali PATI et Suranjan Ganguly soulignent comment Ray a utilisé des tirs au niveau des yeux, de l`éclairage naturel, de longues prises et d`autres techniques pour atteindre le réalisme. [100] Mainak Biswas a écrit que Pather Panchali est très proche du concept de néoréalisme italien, car il a plusieurs passages sans développement dramatique, même si les réalités habituelles de la vie, telles que le changement de saisons ou le passage d`une journée, sont matérieusement filmé. 101 Shankar a vu environ la moitié du film dans une version grossièrement éditée avant de composer le score de fond, mais il était déjà familier avec l`histoire.

[44] 59-selon Robinson, quand Ray rencontra Shankar, ce dernier fredonné une mélodie qui était à base folklorique mais qui avait «une certaine sophistication». [44] cette mélodie, généralement jouée sur une flûte de bambou, devint le thème principal du film. La majorité de la partition a été composée dans la durée d`une seule nuit, dans une session qui a duré environ onze heures. 44 Shankar a également composé deux pièces de sitar solo, l`une basée sur le Raga Desh (traditionnellement associée à la pluie), et une pièce sombre basée sur le Raga Todi. 60-il créa un morceau basé sur le Raga Patdeep, joué sur le tar Shehnai, pour accompagner la scène dans laquelle Harihar apprend la mort de Durga. 61 le cinéaste du film, Subrata Mitra, se produit sur le sitar pour des parties de la bande-son [1]. [62] Darius Cooper discute de l`utilisation de différentes Rasa dans le film [94], observant l`épidermoin de l`émerveillement de l`APU [95], [93], non seulement par ce que le garçon voit autour de lui, mais aussi quand il utilise son imagination pour créer un autre monde. [96] pour Cooper, l`expérience immersive du film correspond à cette révélation de l`émerveillement.

Stephen Teo utilise la scène dans laquelle APU et Durga découvrent les voies ferrées comme un exemple de l`accumulation progressive de l`Epiphanie et de l`expérience immersive qui en résulte. [97] en écrivant le quatrième chapitre sur le Saint-Ange gardien, j`ai découvert quelque chose d`intéressant.